лайфхаки для артистов

3D музыка — тренд нового времени

Алексей Гридчин (Chitaev)
Лайфхаки для артистов
3D музыка — тренд нового времени!
Алексей Гридчин (Chitaev)
Смело можно сказать, что в современном мире пространственная музыка вытесняет мелодическую.
Это и логично. Мы живем в век развития виртуального мира. Так почему музыка должна отставать от этих трендов?

Музыка берёт свои истоки с древних времен.

Правильнее будет сказать, что музыка всегда жила в человеке и начала проявляться сразу после закрытия базовых потребностей. Произошло это много столетий назад и довольно естественным путём.
Аборигены отбивали филигранные ритмы, передавая пульсацию жизни и ритм собственного тела во время охоты на хищника, когда сердце начинало бешено биться от зашкаливающего адреналина. А древние шаманы воспроизводили невероятные вибрации своими голосами, уносящими тебя в трансовое состояние, в другие, параллельные миры.

И всё это очень интересно!
Но если условного африканца с барабаном, либо шамана разместить в глубокой пещере или рядом с каньоном, вы получите удивительный эффект. Их музыка останется той же, но звучать она будет совершенно иначе. Она будет в десятки и сотни раз объемнее… глубже.

Она будет отражаться от поверхностей скал и ущелий, что даст совершенно иные оттенки их музыки. Добавит дополнительные тембры и даже голоса

Что уж говорить про современные способы создания музыки?
Сейчас появились тысячи плагинов для создания пространств, объема и глубины. Время идет вперед. Музыка развивается. И раз уж новых нот нам не придумать, то имеет смысл развиваться в другом направлении и совершенно другими способами.

Основное движение уже многие годы идёт в сторону пространственной музыки, которая постепенно вытесняет музыку мелодическую.

И это не плохо и не хорошо, а просто новая закономерность.

С точки зрения мелодий и гармоний, музыка только упрощается.


Об этом говорят современные популярные песни, которые, как правило, имеют цель «засесть поглубже в вашей голове», а не удивить богатой гармонией или уникальностью мелодических линий.

Или тот факт, что современный жанр № 1 в мире музыке — это хип-хоп, который возник из семплирования удачных фрагментов фанка, а сам речитатив и не предполагал мелодию как таковую.

Классическая музыка уникальна, невероятна богата своими красками и является эталоном музыки, в самом широком смысле этого слова.

Но почему нового Моцарта, Баха или Бетховена так и не появилось в 21 веке?

Музыка, не могла перестать развиваться, иначе она просто напросто умерла бы.


И раз развиваться в горизонтальной плоскости музыка не смогла или не захотела, она стала развиваться в плоскости вертикальной, то есть пространственной.

И это не удивительно. Ведь мы живём в век высоких технологий.
В связи с чем развивается и оборудование для создания и прослушивания той самой музыки.

Теперь музыка может быть сделана на одной или двух нотах, но при этом звучать настолько глубоко и объемно, что при прослушивании её на хороших студийных мониторах или на фестивале электронной музыки, вас просто «разнесёт», в самом лучшем смысле этого слова.

На мой взгляд, сегодня пытаться удивить кого-то красивой мелодией

или глубоким текстом, забыв про качественный объемный звук, просто напросто самоубийство

Важно понять несколько важных вещей:

1
Изучать базовую теорию музыки я рекомендую всем, кто так или иначе занимается музыкой. Это основа для создания уникального творчества.
2
Классическая музыка или джаз — эта музыка вечна и уникальна. Речь о том, что сейчас музыка глобально движется в другом направлении.
3
Когда говорим о современном векторе развития музыки, имеется в виду музыка всего мира, а не только конкретной страны и популярности.

Стоит поговорить и о технологиях, которые позволяют слушать объемную музыку так, как она того заслуживает!


Речь идет не о плагинах для создания музыки, а о способах её прослушивания.

Лично для меня, слушать на динамиках телефона современный качественный трек, созданный топовым мировым продюсером — равносильно преступлению! Это подобно просмотру на смартфоне фильма «Аватар».


Хороший объемный трек, созданный как произведение искусства саунд дизайна, стоит слушать, как минимум, в хороших наушниках. Или в идеале, на хороших студийных мониторах или живом выступлении.

Время подвести итоги:

1
Не забывайте о саунд-дизайне! Без него в современном мире никуда.
2
Современные треки, пусть сделанные гармонически просто, но сложно украшены с точки зрения саунд-дизайна, расскажут вам очень много о музыке!
3
Качественная современная музыка заслуживает качественной аппаратуры для прослушивания!
4
Слушайте много разной музыки! Jazz, techno, hip-hop, indie, trip hop, этнику и конечно классику.
Это ваша библиотека, которая расширит горизонты ваших вкусов, подобно тому, как расширяют кругозор сотни прочитанных вами книг.
P. S.  В ссылке ниже вы найдете трек, который наглядно демонстрирует возможности современного саунд дизайна.И я уверяю вас, что данное творение поразит ваше воображение и навсегда поменяет ваше восприятие музыки.

Трек обязательно надо слушать в наушниках, желательно в хороших

Автор: Алексей Гридчин (Chitaev) — сонграйтер, фристайлер, битмэйкер и саунд-продюсер.


YouTube канал с музыкой Алексея.

YouTube канал импровизационного шоу, где Алексей объединяет рэп фристайл и танцевальную импровизацию.


Обложку к статье создала @july.fill


© WAVEFORUM

Поделись своим опытом
Развивай свой личный бренд и делись опытом с заинтересованной аудиторией
Поделиться своим опытом
E-mail
ФИО
Специальность
Немного о себе (опыт работы, проекты, кейсы)
На какие темы вы хотели бы писать, какой пользой можете поделиться с аудиторией WaveForum?
Нажимая на кнопку, вы даете согласие на обработку своих персональных данных и соглашаетесь с политикой конфиденциальности